And she told this story: “When I was writing the last pages of ‘The Benefactor,’ I didn’t eat or sleep or change clothes for days. At the very end, I couldn’t even stop to light my own cigarettes. I had David stand by and light them for me while I kept typing.” When she was writing the last pages of “The Benefactor” it was 1962, and David was 10.
Suddenly Susan: An Excerpt from a book by Sigrid Nunez – NYTimes.com.
The Curious Case of Benjamin Button (David Fincher, 2008) y el cuento de F. Scott Fitzgerald, incluido en Tales of the Jazz Age sobre el cual se basa libremente: Ninguna relación entre ambos, a excepción del hecho que el personaje se llama igual y que nace anciano y rejuvenece a medida que pasa el tiempo en las dos historias.
El cuento de Fitzgerald está contado de una manera diríase casi humorística, hasta que llega a su final, en que la sencillez de la redacción le confiere toda seriedad y dramatismo al caso:
He did not remember clearly whether the milk was warm or cool at his last feeding or how the days passed—there was only his crib and Nana’s familiar presence. And then he remembered nothing. When he was hungry he cried—that was all. Through the noons and nights he breathed and over him there were soft mumblings and murmurings that he scarcely heard, and faintly differentiated smells, and light and darkness.
Then it was all dark, and his white crib and the dim faces that moved above him, and the warm sweet aroma of the milk, faded out altogether from his mind.
A varios les fue recordado el «Viaje a la semilla» de Alejo Carpentier. Releo el cuento y ahora me parece una película puesta en cámara acelerada para ser contada en reversa, pero que don Marcial no nació con el mismo problema de Button, sino que Carpentier nos jugó un truco.
Por ejemplo:
Marcial tuvo la sensación extraña de que los relojes de la casa daban las cinco, luego las cuatro y media, luego las cuatro, luego las tres y media… Era como la percepción remota de otras posibilidades.
Y también:
Los esposos fueron a la iglesia para recobrar su libertad. Se devolvieron presentes a parientes y amigos, y con revuelo de bronces y alardes de jaeces, cada cual tomó la calle de su morada. Marcial siguió visitando a María de las Mercedes por algún tiempo, hasta el día en que los anillos fueron llevados al taller del orfebre para ser desgrabados.
Hay más ejemplos. La particularidad del tiempo percibido de manera alterada no le acontece solamente al protagonista sino al conjunto de los personajes y objetos. O por lo menos da la impresión que así es en algunos momentos. Además, hay tiempos que corren más aprisa que otros. Los momentos finales, de la niñez, digamos, transcurren más despacio y ahí parecería que el único que marcha hacia atrás es Marcial.
En Benjamin Button, el «destiempo» le acontece solamente a Button, mientras que en «Viaje a la semilla», personajes y objetos se ven afectados grupalmente.
El final de Marcial es diferente al de Button. Mientras la película y el cuento nos inducen a creer que Button muere cuando es un bebé, en su forma física, Marcial parece llegar más allá y, en efecto, parece regresar hasta el útero materno y traspasar la puerta del parto, pero al revés:
Era un ser totalmente sensible y táctil. El universo le entraba por todos los poros. Entonces cerró los ojos que sólo divisaban gigantes nebulosos y penetró en un cuerpo caliente, húmedo, lleno de tinieblas, que moría. El cuerpo, al sentirlo arrebozado con su propia sustancia, resbaló hacia la vida.
Pero ahora el tiempo corrió más pronto, adelgazando sus últimas horas. Los minutos sonaban a glissando naipes bajo el pulgar de un jugador.
Las aves volvieron al huevo en torbellino de plumas. Los peces cuajaron la hueva, dejando una nevada de escamas en el fondo del estanque. Las palmas doblaron las pencas, desapareciendo en la tierra como abanicos cerrados. Los tallos sorbían sus hojas y el suelo tiraba de todo lo que le perteneciera. El trueno retumbaba en los corredores. Crecían pelos en la gamuza de los guantes. Las mantas de lana se destejían, redondeando el vellón de carneros distantes. (…) Todo se metamorfoseaba, regresando a la condición primera. El barro, volvió al barro, dejando un yermo en lugar de la casa.
Todo vuelve a su estado original, incluso el cuento mismo que vuelve a ponernos en escena a los trabajadores que regresan para continuar con el trabajo de demolición de la casa, que es como comienza el cuento.
Del 7 al 11 de marzo. Horario 8:30 a.m. a 1:00 p.m.
TALLER DE CURADURÍA.
Impartido por Clara Astiasarán
Cupo limitado.
Con el surgimiento de nuevas expresiones, los cruces interdisciplinarios y la influencia de las nuevas tecnologías hacen cada vez más difícil la creación y puesta en práctica de exposiciones y la realización de proyectos artísticos. Este curso pretende ofrecer los instrumentos necesarios desde el punto de vista teórico y práctico para el ejercicio de la curaduría, cuyos orígenes reales se remontan a finales del siglo XVIII.
Destinatarios: Especialistas, técnicos de galerías y profesionales del sector de las artes visuales. Estudiantes de filosofía, sociología, artes plásticas o humanidades en general, interesados en ejercer la curaduría.
Para aplicaciones favor enviar breve currículo y carta de motivación a más tardar el 3 de marzo a apublico@ccespanasv.org
Diagrama del Taller:
I. Orígenes de la curaduría.
II. Yo, Curador: Significación del Curador en el sistema del arte contemporáneo.
III. ¿Curador, Productor o Artista?: Todos o Ninguno. Definición de roles en el proceso curatorial.
IV. La práctica curatorial.
V. Con dinero y sin dinero.
VI. Yo, comunicador.
VII. La museografía como objetivación de conceptos: curaduría y museografía.
VIII. Do it: Experiencias concretas. Análisis crítico de las mismas.
Esto va a estar buenísimo. Y además viene acompañado de muchas actividades:
El Nicaragua International Jazz Festival llega a su IV edición con 3 días completos de Jazz, conciertos, clases magistrales y talleres, con bandas de España, Estados Unidos, Alemania, Francia y Nicaragua. El Festival inició en el 2008 como una vitrina para alumnos destacados de las clases de Ramai Das, y pasó a convertirse en un evento imprescindible del calendario cultural en Nicaragua, destacando por la calidad de las bandas extranjeras invitadas como de los músicos nacionales.
Este año el Festival de Jazz tendra su concierto inaugural, Marzo 3 2011, en el Teatro Nacional Rubén Darío, con Ramai Das Sexteto, banda dirigida por el fundador del Festival; y la banda española Gianni Gagliardi Trío, dirigida por Gianni Gagliardi, un verdadero “Saxophone Colossus” del Siglo XXI’ según el diario El País. El concierto empieza a las 7 PM, tickets a la venta en taquilla del teatro (C$50.- córdobas).
Gianni Gagliardi es invitado gracias al apoyo del Centro Cultural de España en Nicaragua. Las facilidades en el Teatro Nacional Rubén Darío son gracias al apoyo del Instituto Nicaragüense de Cultura.
Al día siguiente, Marzo 4, bandas de Estados Unidos y Nicaragua visitan el Mercado de Artesanías de Masaya. Aviva Jazz, Two Five Jazz y Gerald Trío por Nicaragua y el Jeff Gardner Trío por Estados Unidos. Las bandas nicas de este concierto representan a las nuevas generaciones del jazz nicaragüense. Jeff Gardner ha liderado más de 15 discos en su carrera y participado en muchos más. El concierto empieza a las 7´PM y es de entrada gratuita.
El Jeff Gardner Trío es invitado gracias al apoyo de la oficina de asuntos culturales de la Embajada de Estados Unidos en Managua.
El festival clausura el Marzo 5 en concierto masivo en la Alianza Francesa de Managua, con un desfile de 8 bandas de diversos géneros de jazz. El concierto empieza a las 4 PM y es de entrada gratuita. Participaran las bandas H2O, MP3, Jazzteto, String Jazz, TkJazz, Jazz´ta por Nicaragua, y las bandas invitadas Mezcal Jazz Unit de Francia y Frederik Köster Quartett por Alemania. Las bandas nicas que participan reunen a los mejores músicos e instrumentistas del país, por lo que tendremos un ´juego de estrellas´ del Jazz Nacional. Mezcal Jazz Unit crea jazz con fusiones orientales y mediterraneas, y el Frederik Köster Quartett es liderado por uno de los mejores trompetistas de Europa.
Mezcal Jazz Unit viene por cortesía de la Alianza Francesa y el Frederik Köster Quartett por el apoyo de la Iniciativa Cultural Alemana Nicaragüense.
Rueda de prensa: Marzo 2, 8 am
Para conocer a los organizadores y músicos participantes los invitados a rueda de prensa y desayuno el día 2 de marzo 2011 a las 8AM en el Centro Cultural de España en Nicaragua.
Favor confirmar asistencia contactando con Nataliya Leshchenko, 505 83511066, ó con Rodrigo Peñalba, 505 84607125.
Talleres y clases magistrales de Jazz
Un gran componente del Festival es que los músicos internacionales invitados comparten con los músicos nacionales en clases magistrales. Las clases magistrales se realizarán en las instalaciones de la Academia de Música Bansbach. El programa de los talleres es como sigue:
Martes 1 Marzo, 2PM: Clase Magistral con Jeff Gardner, Taller de Piano
Miércoles 2 Marzo, 2PM: Clase Magistral con Gianni Gagliardi Trío
Jueves 3 Marzo, 9AM: Clase Magistral con Enrique Fernandez, Taller de Saxofon.
Viernes 4 Marzo, 9AM: Clase Magistral con Frederik Köster Quartett
Sabado 5 Marzo, 9AM: Clase Magistral con Mezcal Jazz Unit
Para aplicar y/o solicitar información sobre los talleres favor comunicarse con Nataliya Leshchenko 505 83511066, Ramai Das 505 86598080 ó Rodrigo Peñalba 505 84607125
Conciertos
Fecha: Marzo 3, Hora: 7PM
Local: Teatro Nacional Rubén Darío.
Bandas: Ramai Das Sexteto (Nicaragua) y Gianni Gagliardi Trío (España).
Entrada: C$50.00 en taquilla del Teatro
Fecha: Marzo 4, Hora: 7PM
Local: Mercado de Artesanías, Masaya.
Bandas: Aviva Jazz, Two Five Jazz y Gerald Trío (Nicaragua); Jeff Gardner Trío (EEUU).
Entrada: Gratuita
Fecha: Marzo 5, Hora: Desde las 4PM
Local: Alianza Francesa, Managua.
Bandas: H2O, MP3, Jazzteto, String Jazz, TkJazz, Jazz´ta (Nicaragua); Mezcal Jazz Unit (Francia); Frederik Köster Quartett (Alemania)
Entrada: Gratuita
Contacto:
Nataliya Leshchenko 505 83511066
Rodrigo Peñalba 505 84607125
Ramai Das 505 86598080
Fragmento de la novela The Pale King, de David Foster Wallace, de publicación este año.
Me quedé pensando qué anotación escribir, pero ¿qué decir ante un hombre que agoniza y que se despide del mundo con esa frase? ¿Se imaginan qué regalo para los amigos escuchar eso del amigo ido? Bien por él.
Wittgenstein: decid a los amigos que he sido feliz · ELPAÍS.com.
Benjamín Prado lee «Acertijo», en el Centro Cultural de España de San Salvador, viernes 25 de febrero 2011.
¿Qué poeta
comparó el humo con el laocoonte?
¿Qué poeta escribió
basta que alguien me piense, para ser un recuerdo?
¿Quién afirma que la última gota es siempre una lágrima?
Era una noche oscura.
Y volví a a preguntarlo:
¿Quién escribió:
quiero morir de día, cuando aman los leones?
¿Quién escribió:
todo lo que no ha sido contado, es infinito?
¿Quién afirma
que el canto de los gallos sólo existe en los sueños?
Era una noche oscura
y nadie respondía.
¿Qué poeta
comparaba al diamante con el vuelo de un pájaro?
¿Quién oía la lluvia caer
como las gotas de una espada?
¿Quién escribió
este vaso que yo bebo, quedará vacío para ti?
Y quien llamó a las rosas música aprisionada.
Y quién dijo:
la mano que valía para el amor,
también servirá para el odio.
Y quién dijo que sólo nuestras obras más puras
deberían unirse al séquito del pasado.
Aquél que me responda:
Aquél que sepa
quién me robó cada uno de esos versos:
aquel será mi hermano.
Un cuentista del cual se puede aprender mucho es de Saki. Su estructura y sus líneas en general, son muy clásicas. Lo que le aprecio es su manejo del humor, es muy fino para la ironía, elegante, nunca altisonante pero tremendo a la hora de sus sablazos críticos a la sociedad de su época. Aquí, una de sus historias.
Un documental interesante sobre la vida de H.P. Lovecraft (en inglés, sin subtítulos, dura hora y media).
Watch Lovecraft: Fear of the Unknown | Watch Free Documentaries Online | SnagFilms.
Sergio Ramírez homenajea a su amigo, el escritor y periodista Tomás Eloy Martínez, quien recientemente cumplió un año de fallecido.
El Centro Cultural de España le invita al Encuentro virtual con Chus Visor (España) Editar poesía hoy, dirigido a poetas y editores. Jueves, 24 de febrero a las 10.00 a.m.
Jesús García Sánchez, Chus Visor, fundó Visor Libros en Madrid en 1968. Dedicada especialmente a la poesía en español, esta editorial ha rescatado los versos y la voz de los más grandes poetas, ha dado a conocer a las últimas generaciones de poetas españoles e hispanoamericanos y de otras áreas lingüísticas. Aunque su colección principal es Visor de Poesía, con casi 500 títulos, también tiene otras dedicadas a temas como arte, filología, letras madrileñas contemporáneas. Entre otros reconocimientos, ha recibido el Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial.
Jacinta Escudos 